一个标准发行的“展位”就足以成为设计制造商在展会上展示**新产品的平台的日子已经一去不复返了。当代展台既是产品展示，也是品牌营销的手段。

今年在米兰卡西纳(Cassina)展台上，藤本壮介(Sou Fujimoto)提出了一个引人注目的概念:在一个混合的生活环境中，大自然融入其中 

数字运算经常会产生一些抽象的、难以理解的统计数据，特别是当我们讨论大数字的时候。 但是，任何一个不得不在米兰移动画廊(Salone del Mobile Milano)和法兰克福的光+大厦(Light+Building)这样的**设计交易会中穿行的人，都可以毫无疑问地证明，这些展会的数据是真实的。例如，在今年的米兰博览会上，总展览面积为34万平方米，有1700多家国际参展商设立摊位，可以说，他们都渴望吸引30万左右的专业和公众参观者，他们来到Rho博览会。

卡洛·科伦坡(Carlo Colombo)在今年的米兰家具展(Milan Furniture Fair)上为ARFLEX设计了一个类似机库的展览空间，内部被悬挂的屏幕和一面大理石墙壁分隔开 

他们称其为快消品行业中的佼佼者。如何在超市拥挤的货架上与竞争对手区分你的产品。然而，当涉及到业务，在一个视觉上密集和响亮的公平环境中展示你的产品作为一个制造商，甚至需要更多的思想和努力把自己放在中心舞台。当然，这不仅仅是发布新产品。领先的设计品牌早已明白，展位也是一种营销手段，是品牌定位和传播的一部分，因此，需要通过尽可能令人难忘的参观体验来传达品牌的价值。考虑到大多数去集市的人都没有时间，有很多地方要去，所以赌注很高。 在今年米兰和法兰克福博览会的混战中，一些参展商脱颖而出，展示了一个强有力的概念，巧妙地执行，可以收获回报的客流量。以下是一小部分展示了自己的品牌。

elica选择用不同类型的小树林来填充他们在Salone del Mobile的摊位

在米兰的Cisal展台，自然通过抽象的、绿色的叶子状的形式被引用 

意大利品牌卡西纳(Cassina)以其令人垂涎的经典设计收藏和被认为是当代作品而闻名，两者都以高质量的工艺为基础。该品牌聘请了著名的日本建筑师藤本壮介(Sou Fujimoto)为今年的Salone del Mobile设计展台。“卡西纳”品牌总监吉安卢卡·阿门托(Gianluca Armento)说，去年，合作的想法首次在晚餐时萌生，藤本健二发展了一种强调概念驱动的立场，就像宣言一样，提出了未来栖息地的第三种愿景。40棵特别生长的日本枫树被悬挂在看台空间的不同高度上，它们的大小在展览周期间刚好合适，它们的光学浮华被种植在镜面箱中。外面已经进来了。但这个想法还有更多的含义。藤本解释说:“未来的居住环境不是关于室内设计，而是关于自然和人工事物的结合，在自然和建筑或自然和人工制品之间创造一些东西。””当然,在这样一个hybridic空间,影响之一,自然是部署在一个新的,面向未来的方式(这些不仅仅是树木,但浮动的),是您查看所有计划内的元素与新鲜的眼睛——这只能好当你**终销售家具产品。

在Arper位于米兰的展位上，一条林荫大道般的中央循环轴旁，是一系列精心设计的产品展示

在米兰的Fiam看台上，通过拱廊般的通道进行循环 

在厨房品牌elica和浴室设备制造商Cisal的展台上，在沙龙的EuroCucina和Bagno部分，也能感受到大自然的存在。前者是一个展览空间，里面有一小片不同类型的树林，里面摆放着公司**新的产品。这种有机的参考是通过使用经过**限度处理的木材作为支架地板和树盒来强调的。与此同时，Cisal采用了一种更生动的自然视觉，其产品悬挂或壁挂在一片大小不一的抽象叶子形状的区域内。

Magis的新产品在Salone del Mobile的线性展示采用了一系列橱窗式的组合形式

在米兰家具展上，由费鲁乔·拉维亚尼(Ferruccio Laviani)设计的卡托尔展台，几乎呈现出集市的形式，用类似于展台的底座，向参观者展示其奢华的产品

参观者在米兰的Lualdi Porte的展台周围走动，它被连接成一系列不同大小的展示柜 

集市需要大量的步行。一些设计品牌把这变成了一种积极的，邀请参观者，通过一个精心设计的展台空间组织，成为一种漫游者，遇到在轮流展出的产品。在今年的Salone del Mobile上表现特别出色的一个例子是意大利制造商Arper的展台，由纽约设计咨询公司2x4设计，创意指导由Lievore Altherr Molina设计。一条长长的、中央的、林荫大道似的轴线上，安装了制造商**新的灵活座位方案，旁边是一些较小的、半独立的空间。在这里，现有的收藏以“小插图或阶段性作品”的形式呈现，正如Jeannette Altherr所说。但是在这样的布局中也有一个实际的考虑。“去年正好相反，”Altherr解释道。“我们在书的中间放了很大的一本书，书的发行量很大。公司觉得他们失去了对一些访客的控制。有时他们不得不在他们身后跑来跑去。所以这次我们有一个论坛，人们可以在那里见面，同时也是一个展览。”

在米兰，TON在蒸汽弯曲木材方面的专业知识被精心设计成一个令人难忘的雕塑般的露天看台天篷

二维和三维相结合，在维特拉巴德的Salone del Mobile展览摊位，它的功能是生活产品目录

Smeg的超理性集市位于Salone’s EuroCucina，有着壮观的悬臂式屋顶 

Fiam还采用了中央循环脊柱的概念，并将产品展示出来。这一次完全覆盖，几乎像隧道一样，对游客的影响类似于对19世纪购物商场的当代再现。Magis也采用了线性的、类似街道的交通方式，虽然在展示他们新产品的主要通道上设置了更加强调结构的“商店橱窗”。与此同时，卡蒂尔提出了这条街的概念，把它变成了一个类似集市的地方，到处是密密麻麻的底座，类似于货摊。拉维亚尼(Ferruccio Laviani)设计的支架，整体的视觉效果是金色和银色的金属光辉，这一概念支持了该公司传达的珍贵和奢华的信息。

在米兰，当游客经过超干净的展台时，德斯阿尔托的**新产品就会展示出来

KETTAL通过一系列的屏幕，让参观者对其在米兰的展位产生期待，这些屏幕提示并展示其新产品

在米兰的伊万诺·雷达利(Ivano Redaelli)展位上，一组线性连接的房间看上去几乎像是倒影

米兰的几个品牌采用了一种非常**和细致的方法来建造他们的展览空间，取得了惊人的效果。其中包括捷克家具制造商Ton，他从经典的设计作品中提取了一个标志性的正式元素——一把蒸汽弯椅背——将其精心设计成一个引人注目的、超级雕塑般的天篷，它矗立在看台上。它由总部位于布拉格的Mutanta工作室设计，既是令人难忘的建筑装置，也是有趣的品牌表达——公司的DNA名片。在维特拉音乐节上，**性也被欣然接受，以一种迷人的方式将2D和3d融合在一起。该品牌的卫生产品的展示是通过技术图纸和其他图形元素应用到看台的墙壁上，把空间变成了一个活的目录。与此同时，厨房品牌Smeg展示了一个和其产品一样坚固的展台。它是一个严格的直线型建筑，占地面积很大，它前面巨大的悬挑屋顶给人留下了深刻的印象，它的作用是邀请游客进入。

简单但高效，强烈的图形屏幕塑造了拉帕尔玛在萨罗内德尔移动的空间

DEDON的米兰展台以平面、裁剪出的有机形状为特色，让人联想到老式的舞台布景

Meritalia将他们的展览空间变成了一个阶梯式的舞台布景，并将其带到米兰的舞台上

在整个移动展厅，参展商通过巧妙的透视画法为他们的展台增添了戏剧性，其中一个反复出现的装置特别用于营造令人难忘的效果——半透明或不透明的垂直面板被用来打断空间，创造分层的视觉效果。这种展示方式让品牌能够在参观者身上创造出一种期待感，产品在参观者穿过展台时依次展示。这种方法的成功例子是Carlo Colombo对ARFLEX的立场，其细长的，像机库一样的上层建筑，内部被分成一系列离散的，通过悬挂的横幅和大理石墙壁的方式呈现的组合;德萨尔托的超净、白色led水洗、多面板空间;伊万诺·雷代利(Ivano Redaelli)的米塞恩-阿比米(mise-en- abymy)式的站姿，用有趣的光学技术描绘出房间里的房间;KETTAL的多屏空间，丰富多样的材质和纹理;拉帕玛简单而高效的分隔板，由极具艺术感的黑色对角、水平和垂直板条构成。

建筑通过产品设计:维特拉在米兰的展览空间巧妙地使用(和重复使用)标准的半透明存储容器，使它的形状

Fontana Arte使用一种简单的图形设备——一种类似于图纸的网格——应用到法兰克福Light+建筑的墙壁上，以强调其产品在项目中的规格的适当性

然而，一些品牌选择将登台的概念进一步发扬，其中包括DEDON和Meritalia。前者的展台上密集地摆放着平面的、裁剪出的有机形状，让人联想起老式的舞台布景，而后者则采用了马里奥贝里尼(Mario Bellini)的概念，将展台空间变成了一个宽敞的、有阶梯的舞台布景，其产品摆放在上面就像演员一样。

豪华生活在Lema的壮丽的立场空间在Salone del Mobile大

一个类似面纱的蛇形窗帘穿过米兰的小丘，在整个建筑中定义了离散的空间 

在今年的米兰博览会上，波尔托娜·弗劳(Poltrona Frau)无可挑剔地把家布置在宽敞的展位上 

在世界上**的设计贸易展览会的展台上，有一件事是清楚的:那些投资于创新的、以概念为导向的设计，并能很好地执行的品牌，保证能在后面被听到。

Flos强调其产品符合项目规范的适用性，在法兰克福的Light+建筑中布置了一个照明优雅的精品零售空间

Kvadrat的库存商品——高端纺织品——在今年的斯德哥尔摩家具与灯展上被借了出来

戏剧性的建筑在法兰克福的史诗模块化代表光+建筑